Dukker kan iboende være skumle, spesielt de som er laget for å ligne oss. Fra glassøyene og rictus-glisene til de stubbete fingrene og åpenbar ondskapsfullhet, foreslår dukker en sjelløs reproduksjon, bare ved å bide tiden sin til de kan slå i kneet eller stjele pusten mens vi sover. De er tomme fartøy, og selv om vi tilsynelatende kan fylle det hule tomrommet med følelsene eller handlingen vi velger - aggressiv kamptaktikk for Barbiene våre, og bestemme hvilket taktisk utstyr vi skal pakke for G.I. Joes - hver av oss har på et eller annet tidspunkt tenkt at dukkene våre kan ha egne ambisjoner. Filmene har bekreftet den teorien i årevis.
Noen skrekkfans liker glidebrytere, andre elsker skapningsfunksjoner, og en liten kontingent som å se halvliterede livløse dukker komme til liv og begynne å slakte alle innen rekkevidde for sine små hender. Ok, kanskje kontingenten ikke er så liten da filmer om drapsdukker ofte er morsomme og noen ganger skumle. Denne måneden er stor da to av undergenrenes tunge hitters kommer tilbake til teatrene - Barnelek er en omstart av den populære sju-filmen Chucky-serien, og Annabelle kommer hjem er den tredje filmen om den dødøyede dukken som først ble introdusert for seerne i The Conjuring (2013).
De to franchisene er lett de mest vellykkede 'mordere / onde' dukkefilmene, spesielt hvis du måler den suksessen i billettkontoret, ettersom Chucky's teaterinnsats (de fem første filmene) har tjent over $ 175 millioner over hele verden, mens Annabeles to første utflukter banket over $ 560 millioner. Selv om de har den høyeste profilen, er de imidlertid langt fra de eneste filmene som prøver å skrape kløen til publikum som elsker å bli redd av leker som har blitt dårlige. Faktisk skraper de egentlig bare overflaten av ond dukkekino.
Et vanlig fokus i undergenren er ideen om ventriloquist dummies med et eget sinn. 1929’s Den store Gabbo er en av de tidligste, men mens den erter galskap, er den i form av drama og hjertesorg i stedet for horror. Det er et vitnesbyrd om dummies skumle, ved at det likevel klarer å forstyrre litt uansett. Dead of Night (1945) er sannsynligvis det første skrekkriffet om emnet som folk husker, men det er bare ett segment i en antologifilm som avslutter filmen på en fantastisk dyster tone. Devil Doll (1964) og Magi (1978) strekker begge ideen om å sette en stadig mer sinnsyk ventriloquist mot dummy på fanget til funksjon, og førstnevnte blander ting sammen ved å gjøre den snakkende treblokken til offeret for hans vridne handler. Andre fulgte med, inkludert det smertefulle å se på Dummy (2000) - seriøst, hopp over det - men de fikk et skudd i armen av James Wan’s Musestille (2007). Han leverer en skummel rumpedukke som fokus for filmens tidlige terror, men historien avslører seg som en Elm Street riff om en stygg, morderisk buktende kvinne som ikke kan mage hecklere. Det er langt fra Wans beste, men han tjener poeng for å blande dukkens spookiness med en større historie. Likevel er det Roland Emmerichs Ta kontakt (1985) som tar kaken når det gjelder onde ventriloquist dummy-filmer. Det er ikke bra, men fans av filmer som så desperat vil spille i Amblins sandkasse - tenk Mac og meg (1988) - skylder seg selv å sjekke denne ut.
Mens den nevnte Dead of Night får fortjent ros, det startet en trend med slags skrekkantologifilmer som viet et segment til skremmende små dukker. Roy Ward Baker’s Asyl (1972) tilpasser Robert Bloch-historiene, inkludert en fortelling om en gal mann som bygger små, morderiske 'mannequins' hvis indre er fullpakket med menneskelig tarm. To andre - Trilogy of Terror (1975) og Tales from the Hood (1995) - inneholder historier om mennesker som er terrorisert av små afrikanske figurer, men mens Rusty Cundieffs innsats fra midten av 90-tallet gjør det som en kommentar til rasisme i Amerika, leverer den eldre filmen ganske enkelt et annet eksempel på det. Likevel er de begge fantastiske stykker antologi-moro. Skriketid (1983), derimot, har et segment som involverer en drapsdukke Punch dukke og er ikke noe morsomt i det hele tatt.
Ved å holde seg til løpsvinkelen, er det en delmengde av undergenrenes innhold med sammenkobling av killer doll antics med rasemessige shenanigans. 1984’s Black Devil Doll from Hell ser en kvinne kjøpe en dukke bare for å oppdage for sent at det er ondt og har til hensikt å øke sexlysten hennes, og Black Devil Doll (2007) følger en lignende mal bortsett fra den kåte dukken retter sin kjærlighet mot hvite kvinner for ekstra “opprørendehet”. Jo mindre sagt om ooga Side | (2013) jo bedre selv om jeg ville lyve hvis jeg ikke innrømmet å smile til den Karen Black-komoen.
Hvis det kiler din fantasi der bare sinte dukker kan nå, vil du være glad for å vite at Full Moon Features og Charles Band har bygget på imperiet på baksiden av små mordere. ooga Side | 'S bare det siste i en lang rekke komiske gruverdigheter som involverer dukker vekket til liv med smak for blod, inkludert Demoniske leker (1992), Dollman vs Demonic Toys (1993), Bloddukker (1999), og Dukke kirkegård (2005). Noen spilles rett, men Bands vanlige tilnærming er å koble drapene med laveste fellesnevnerkomedie. Hans store suksess, og franchisen som alle andre direkte-til-video dukkeegenskaper vurderes etter, er Dukke mester filmserie. Det er for tiden tretten (!) Bidrag med titler som Puppet Master 5: The Final Chapter (1994), Retro dukkemester (1999), Puppet Master vs Demonic Toys (2004), og Puppet Master: The Littlest Reich (2018).
De Robert filmserie har mye å ta igjen. Hva er det? Du har aldri hørt om denne minneverdig tittelen konkurrent til Chucky? Vel, du får bedre det som Robert (2015), Forbannelsen av Robert (2016), Robert og Toymaker (2017), Hevnen til Robert (2018), og Robert gjenfødt (2019) kommer ikke til å se på seg selv. Spoiler, det er fordi de er dårlige nyheter, og så mye som det høres ut som jeg gjør opp denne serien, lover jeg deg at jeg ikke er det.
Apropos Chucky, mens den nye filmen ser ut til å ta en mer seriøs tilnærming, Barnelek franchise før det har blitt stadig mer komisk gjennom årene. Tom Hollands original fra 1988 spilte coy med sin humor og erkjente hvor dum situasjonen var mens du fremdeles spilte den rett, og mens de to oppfølgerne som fulgte, siktet til den samme følelsen at de ikke er like vellykkede i balansen. De ga Chucky klokt en syv års pause etter del tre, men kom tilbake svingende for det morsomme beinet med 1998-tallet Bruden av Chucky som introduserte Jennifer Tilly som en sinnssyk forførerinne som også har blitt til en dukke. De neste tre omfavnet fullstendig goofiness ved å gjøre Chucky og Tiffanys rike personligheter opp til elleve.
Apropos franchiser, det er noen få filmer med skumle rumpedukker som aldri vil få en oppfølger til tross for at de er utrolig underholdende. Gropen (1981) er en kanadisk-laget fortelling om en pervy liten gutt som heter Jamie, hans snakkende perv av en bamse, og en grop i skogen fylt med kjøttetende monstre. (De er sannsynligvis også pervs.) Stuart Gordon's Dukker (1987) er en så enkel skrekkfilm som tittelen antyder og følger en gruppe fremmede som overnatter på en rotet AirBnB befolket med et bredt utvalg av drapsdukker. FX-arbeidet er bare fantastisk her fra stop-motion-animasjon og praktiske skapninger til den resulterende blodutslipp. Umberto Lenzi’s Ghosthouse (1988) er en eksplosjon av italiensk rare, og mens den urovekkende klovnedukka bare er en del av det overnaturlige kaoset, er det en minneverdig del.
Det har vært mye mer gjennom årene - Ferie av terror (1989), Dolly Kjære (1991), Pinocchio’s Revenge (nitten nittiseks), Dukkemesteren (2017) - men i tillegg til å være mest glemmelig, passer de også inn i flertallet av de som er nevnt ovenfor, fordi de bare ikke engang er eksternt skummelt. Det er unntak, selvfølgelig, inkludert Musestille , Gutten (2016), og selvfølgelig den marerittinduserende soveromsscenen fra Tobe Hooper’s Poltergeist (1982), men det er en overraskende mangel når du tenker på at den opprinnelige forutsetningen bak undergenrenes hele eksistens er vår iboende mistillit og forsiktige frykt for dukker.
Det store unntaket er Annabelle franchise. Si hva du vil om begge deler Annabelle (2014) og Annabelle: Skapelse (2017), men til tross for deres respektive manusutgaver leverer begge filmene noen ekte skumle og effektive hoppskrekk. Klart de blekner ved siden av selve Trylle filmer som fødte dem, men filmskaperne vet nok til å nærme seg materialet med det mål å foruroligende og skremme publikum gjennom grafikk, lyddesign og en konstant påminnelse om at Annabelle er en freaky leker. Vi ser ikke dukken som går rundt, som umiddelbart ville kastrere frykten - beklager Chucky - og i stedet bygges skrekken rundt og gjennom hennes tilstedeværelse i rammen.
Noe så mange av disse filmene glemmer, eller kanskje det bare ikke bryr seg om i utgangspunktet, er at det mest skremmende med dukker er det vi seerne ser for oss at de gjør når lysene slukker. Ser de på oss? Flytter de seg? Kommer de nærmere? Ingenting er mer skremmende enn fantasien vår. Vel, bortsett fra den dukken som er bak deg akkurat nå.
