मुलीला स्वारस्य असल्यास मला कसे कळेल?
(I våre Spoiler-anmeldelser tar vi et dypt dykk inn i en ny utgivelse og kommer til hjertet av det som får det til å krysse ... og hvert historiepunkt er oppe til diskusjon. I denne oppføringen: Andy Muschietti’s Den .)
Hvordan lager du en god Stephen king tilpasning? Det er tilsynelatende et vanskelig spørsmål å svare på, siden det er langt flere dårlige King-filmtilpasninger enn gode. Oftere enn ikke ser det ut til at filmskapere bare henger fast på Stephen King-merket - de finner ut at hvis de lager noe som prøver å være skummelt og slår Kings navn på det, vil publikum komme. Det er sannsynligvis sant, men publikum kommer ikke tilbake igjen.
Forrige helg, Andy Muschietti 'S storskjerm tilpasning av Stephen King Den trosset forventningene - forventningene som allerede hadde en positiv trend - og tok inn største åpningshelgen på billettkontoret i skrekkfilmhistorie. Denne suksessen er ikke bare et resultat av King-merkevaren - hvis den var, ville vi fortsatt snakket om Dark Tower filmatisering i stedet for å tildele den til støvet.Suksessen med Den er resultatet av ekstremt positiv jungeltelegraf. Trailerne ble redigert godt nok til å tromme opp buzz, og da tidlige anmeldelser var overveldende positive. Hype bare fortsatte å bygge.
Og det er fordi filmen er bra. Og mer enn det, det er en god Stephen King-tilpasning.
The Losers ’Club
Hovedingrediensen for å lage en god Stephen King-tilpasning er å ikke bare tilpasse Kings talent for å skape horror, men også å innse at han utmerker seg ved å skape minneverdige, troverdige karakterer. 'Jobben koker ned til to ting: ta hensyn til hvordan de virkelige menneskene rundt deg oppfører seg, og fortell deretter sannheten om det du ser,' King sa . “Det er også viktig å huske at ingen er 'den dårlige fyren' eller 'den beste vennen' eller 'den hore med et hjerte av gull' i det virkelige liv i det virkelige liv, vi hver og en ser på oss selv som hovedpersonen, hovedpersonen , den store osten kameraet har på oss, baby. Hvis du kan bringe denne holdningen inn i fiksjonen din, synes du kanskje ikke det er lettere å lage strålende figurer, men det vil være vanskeligere for deg å lage den slags endimensjonale dop som befolker så mye popfiksjon. '
King innprenter karakterer og frykt og ønsker i karakterene sine, både når han først introduserer dem og når historien utspiller seg. Selv mindre karakterer som er bestemt for en viss død blir håndtert med kjærlighet og omsorg i kongens hender. Dette er ingrediensen som så mange litterære snobber ser ut til å overse når de ser ned på King som bare en kjepphestforfatter av popfiksjon. Ja, han skriver utrolig massige historier, men han befolker dem med levende, puste mennesker.
Andy Muschiettis tilpasning av Den får det. Muschietti og manusforfattere Chase Palmer , Cary Fukunaga og Gary Dauberman innser at den beste måten å få et publikum til å være redd for karakterens velvære, er å først få dem til å bry seg om den karakteren.
2017-tilpasningen av Den kunne ha slitt med dette. For det første er dette en stor studioskrekkfilm, og studioskrekk har en tendens til å suge, i mangel av et bedre ord. Mest stor moderne skrekk kommer som et resultat av uavhengige produksjoner. En mindre film ville raskt nixet enhver reell karakterutvikling og kommet til de blodige tingene. Jeg kan bare se for meg en annen, gal versjon av denne filmen der den onde Pennywise klovnen er i nesten alle scener og vi knapt vet noe om barna han prøver å drepe.
Men Den gjør ikke det. Det tar sin tid. En etter en setter den opp medlemmene i Losers ’Club. Det er Bill ( Jaeden Lieberher ), som ikke er i stand til å uttrykke seg helt på grunn av en stamming og fremdeles huller etter at ungen broren Georgie forsvant. Så er det Bills venner - Eddie (Jack Dylan Grazer), det minste medlemmet av gruppen - den som kan være mest skrøpelig på grunn av hans mange plager Richie ( Finn Wolfhard ), gutten som synes han er så morsom at han aldri kan holde kjeft og Stan ( Wyatt Oleff ), det pene og skikkelige medlemmet av gruppen og den som er revet mellom å henge med vennene sine og studere for sin bar mitzvah.
Så er det utenforstående som sakte finner veien inn i den indre sirkelen til Bill og hans venner. Ensom, overvektig Ben ( Jeremy Ray Taylor ), som har satt sammen en historie om byen Derry, Maine hjemme skolet Mike ( Valgte Jacobs ), som kanskje er enda mer utstøtt enn de andre fordi han er en av de ensomme svarte ansiktene i byen og Bev ( Sophia Lillis ), en tøff tilsynelatende jente som blir mobbet av de vanlige jentene på skolen og lært av sin voldelige far.
जीवनात चांगले कसे करावे
De tidlige stadiene av Den vis oss hvem alle disse barna er: vi ser Mike nølte med å drepe et dyr på familiegården der han jobber Ben, alene på biblioteket for å unngå mobbere Bev, som kutter av hestehale etter at den slemme faren hennes har lagt for mye vekt på det og mest av alt ser vi Bill, som sliter med å gjøre opp med den potensielle døden til sin bror, Georgie.
Når det gjelder Bills venner og foreldre, er Georgie død. Han er død akkurat som alle de andre barna som på mystisk vis har forsvunnet i Derry, er døde. Men Bill holder ut håp - Georgies kropp ble aldri funnet, så kanskje, bare kanskje, er han fortsatt der ute.
Selvfølgelig er han ikke det. Som Den åpner, lærer vi den virkelige tragiske skjebnen til Georgie. Gutten går ut i regnet for å seile en papirbåt langs vannet som renner i takrennene. Når båten forsvinner nedover i et kloakkrist, reddes den av de mest usannsynlige kildene - en klovn som uforklarlig lurer i kloakken. Denne klovnen er imidlertid ingen sirkusartist - det er et monster som slakter Georgie brutalt før de spiser på ham. Med denne urovekkende åpningsscenen viser Muschietti publikum at han ikke kommer til å slå noen slag. Ingen er trygge her. Og fordi filmen tar seg tid til å vise oss hvem disse barna egentlig er, frykter vi virkelig deres sikkerhet.
जेव्हा आपण नातेसंबंध पूर्ण करता
Pennywise Lives
2017 Den er ikke første gang King’s tome of terror ble tilpasset skjermen. Den første skjermen boken kom på, var imidlertid den lille i stedet for den store. I 1990 traumatiserte en miniserie-tilpasning av Kings bok en hel generasjon barn som ville vokse opp med frykt for klovner.
De Den miniserie kom ned med klovnen gjennom den nå ikoniske forestillingen til Tim Curry. Curry gled inn i Pennyvises baggy klovnedrakt og fortsatte med å skremme den evig kjærlige dritten av alle. Det er en flott forestilling, og det handler omtrent det eneste fra miniserien som virkelig holder.
Currys opptreden var full av gledelig trussel - hans Pennywise likte det han gjorde, som en som er veldig god på jobben sin og vet det. Alle som påtok seg rollen for den nye filmen, ville for alltid være i Currys skygge, og Bill Skarsgård virket ikke akkurat som det sannsynlige valget.
Skarsgårds tilnærming til karakteren er monumentalt annerledes enn Currys. Skuespilleren satte seg tydelig inn for å gjøre delen til sin egen, og han lykkes stort sett. Skarsgårds Pennywise er nesten umåtelig umenneskelig. Mens Currys morderklovn kan sees på som et monster som prøver å passere for mennesker, er Skarsgårds et skapning som ikke aner hva man skal til og med begynne fungerende menneske. Skuespilleren vedtar et virkelig rart talemønster, stemmen hans svinger stadig. Det tar litt å bli vant til.
Det er en veldig uttalt forestilling generelt, og showiness spiller inn i Skarsgårds tolkning av karakteren - Pennywise setter på en handling. Han er utøver, og barnets ofre er hans publikum.
Den holder Pennywise klokelig i bakgrunnen. Som haien fra Kjever eller Jokeren fra The Dark Knight , hans tilstedeværelse føles alltid, selv når han ikke er i nærheten. Igjen, en mindre horrorfilm fra studio kunne ha insistert på mer Pennywise siden han er den mest salgbare karakteren i filmen, men Muschietti holder ham i sjakk.
Når det er sagt, ville noe mer bakgrunn om Pennywise som en stadig tilstedeværende ondskapsstyrke i byen blitt ønsket velkommen. Den nevner dette aspektet og spiller det litt opp med en lysbildefremvisningssekvens som går veldig galt, men det er ikke i nærheten av så detaljert som romanen. Tidligere utkast til manuset, da Cary Fukunaga skulle regissere, hadde mer av dette, men disse elementene er skåret ut for en mer strømlinjeformet tilnærming.
Pennyvises opptredener her er minneverdige, men ikke fullt så minneverdige som boka, hvor han hele tiden tar form av filmmonstre for å skremme ofrene. Det er ikke å si at opptredenen her ikke er skremmende. En av de beste sekvensene i Den er den nevnte lysbildefremvisningssekvensen, der Losers blar gjennom bilder av Derrys historie og lærer at Pennywise har vært der hele tiden. Pennywise finner til slutt veien inn i bildene overnaturlig, noe som resulterer i et øyeblikk hvor han spretter ut av projektorskjermen - og han er enorm . Vi snakker størrelsen på en skolebuss her. Hvis du synes klovner er skumle til å begynne med, ser du en kjempe klovn vil sannsynligvis få deg til å sove med lysene på i en uke.
