Disney XD animert Star Wars motstand krever tålmodighet på måter som frustrerte mens de også undret seg. Selv når den bokstavelig talt ble lansert i stjernene i sesong to, tester den sin egen serie uten å virkelig overskride den. Det er tider der Motstand , satt før og under Kraften våkner og The Last Jedi, tar den minste motstands vei. Men det er ikke iboende negativt hvis Motstand hadde luftigere mål enn andre LucasFilm animerte produksjoner enn Clone Wars og Star Wars Rebels. Forpliktelsen til de mindre innsatsene er en del av gnisten. Men jo mer det beveger seg fremover, desto mer viser det ubenyttede potensialer som kunne ha utfylt dets lette oppdrag.
Denne artikkelen inneholder spoilere for hele serien.
मला माझ्या प्रियकरासाठी पुरेसे वाटत नाही
The Lighthearted Tone
Motstand garanterer ikke 'dette er laget for små barn' -flakket. Det kan skilles nok fra sine CGI-forgjengere Clone Wars og Star Wars Rebels med en solrik cellefarget estetikk som illustrerer en etterkrigstiden. Det hadde også den skarpeste fordelen innen fysisk humor enn andre animerte Star Wars, selv om en eller to kiddiske antikviteter kunne blitt barbert av.
Men det er mye som kunne ha blitt raknet. Serien var ofte skadefri konservativ når det gjaldt personlige tap eller ofre. Et av de første symptomene er hvordan det omgår Kazs sorg for hjemplaneten, og avslører at Kazs familie overlevde. Den nest siste episoden, sterk som den var, har også hovedrollen som sørger over tapet av ikke navngitte og usynlige flyktninger.
Det betyr ikke at personlig tap og innsatser ikke gjennomsyrer Motstand . Små øyeblikk som når Kaz innser at han kan miste Neeku hvis Colossus går tom for ressurser eller når Torra Doza slutter fred med morens fravær, teller noe.
Hva innsikt gjør Motstand tilbud til den bredere Star Wars-galaksen?
Det ville være interessant å dobbel-funksjonen denne serien med Mandalorianen , en annen etterkrigstid på skjermen Stjerne krigen der fred etter imperiet ikke er så humdrum. Mandalorianen handler om kulturell overlevelse og Motstand handler om å gå seg så vill i en idyllisk verden at ungdommer som Kaz og Tam ikke legger merke til hvordan en lenge borte krig slår seg inn i deres nåtid og fremtid. Sesong 1 er et overbevisende blikk på hvordan yrkeskrefter styrker seg inn i fredelige rom og spiller helten og forsørgeren til et sårbart samfunn som kan bli integrert til deres tilsynelatende 'hjelp'. Men viktigst, Motstand illustrerte skremmende liv som ikke er helt involvert i kampen, men som er overlevende som kommer seg gjennom å drikke, spille, heie på løpene og tjene enkelt.
Hvis du leter etter innsikt om General Leia Organas motstand i seg selv, er du inne på en svikt siden eksplisitte motstandsoperasjoner kommer og går. Dette er imidlertid ikke like viktig som den sanne 'motstanden' som blomstrer i kjernen av Star Wars motstand : folk blir egentlig ikke med i den store motstanden vi kjenner, men motstår på sin egen måte.
Noe om styrken?
Til tross for å være integrert i Stjerne krigen , Kraften hadde ikke noen betydelig innvirkning i denne serien, selv om dens tilstedeværelse - og de nevnte troende - er strødd i. 'Bibo' antyder at de to foreldreløse barna, Kel og Eila, er maktfølsomme, men ' Relic Raiders ”Er den eneste episoden som eksplisitt engasjerer seg i emnet til styrken. Det er en forfriskende rute for Force og Force-utøvere å bare være en fjern nysgjerrighet for vanlige folk som Kaz, og det understreker avstanden til Colossus og deres ikke-mystiske underdog-status. Men det føles usammenhengende at Force blir introdusert, men har ingen større rolle i finalen - annet enn maktene som vises i Kylo Rens fanservice-y-skjermer.
Tegnbuer
De mest tilfredsstillende elementene er den langsiktige karakterens buer. Det dristigste valg av historie er Tam Ryvoras integrering i første orden. Ungdommelig integrering i en keiserlig setting er ikke noe nytt i Stjerne krigen medier på skjermen, men det har ofte blitt pusset til side (se Sabines bakgrunn i Star Wars Rebels ). Tams (og Jace) historie kommer nær en overbevisende forsiktighetsfortelling om å omfavne høyere krefter for sikkerhet og blinde øye for tvilsom orden mens de sliter med hvordan sårbare tankesett og omstendigheter driver dem inn i keiserlige armer. Likevel føles Tams kognitive dissonans og hint om indoktrinering på overflatenivå.
एखाद्या माणसाला प्रेमात पडायला किती वेळ लागतो?
Men den mest intakte langvarige karakterbuen er kaptein Doza, en tidligere imperialist som har en tendens til å trekke seg ut av krig, og vokser inn i sin rolle som alliert til Motstand etter å ha løpt så lenge. Kazs å gå tilbake til det mindre bildet av Kolossen i stedet for å betjene den større motstanden, kan gi et rørende øyeblikk eller to, men kunne ha hatt nytte av like mye utbygging som Dozas bue.
Det er noen engangsvekster. Det voksende vennskapet mellom Kaz og Neeku plukker overraskende noen notater. Hype Fazon vokser inn i en rolle som en beskytter og Torra Dozas håndtering av morens nødvendige fravær gjøre for overbevisende engangs leksjoner. Men Synaras voksende lojalitet mot sin funnet familie slår ikke så hardt som den gjorde i sesong en. Og Yeager, en potensielt overbevisende mentorperson som viser hjerteskjærende motsetninger over sin protegé Tams avhopp, er ufortjent ikke ofte i forkant.
Nye verdener
Med den livlige kunstledelsen av Amy Beth Christensen , sesong to opped det visuelle spillet. Å se Kolossen fly fra en planetarisk dødball til en annen - romstasjoner, snødekte terreng, Flix's fumigated hjemverden, vannlandene, Sith-tempelet - var fantastisk. Mangfoldet av utsikter egner seg til atmosfæriske opplevelser og verdensbygging, noe som er en svikt når de fleste av verdens bare tjenestelig eksisterer og retningen ikke helt betaler detaljene deres skyld. Disse planet-til-planeten-settene, detaljerte som de er, samsvarer ikke med den levede pusten i Kolossen og dens intime indre til opplevelsen.
Hva kunne vært gjort bedre?
Seriens svakeste episoder i sesong 1 utforsket oppdrag utenfor verdenen, vagt relatert til utviklingen - og senere samtidig - Force Awakens arrangementer. Sesong tos største problem kom ned på å konsolidere engangs og langsiktige historier. Motstand satte ikke et klart reisemål når Kolossen var oppe i verdensrommet og løp fra første orden. Tidlig i sesong to er det ikke noe tydelig dilemma om Kolossen bare skal fortsette å fly mens ressursene vakler, finner motstanden eller bosetter seg andre steder.
Kaptein Dozas forpliktelse til å løpe og deretter hans endelige vendepunkt for å alliere seg med motstanden ender opp som en givende utvikling. Men Motstand var på grunn av mangel på mer lineære drøvtygginger. Ved nest siste “ Gjenoppbygge motstanden ”Og finale“ Escape ”-episoder, som jeg anså i siste øyeblikk bragder som skjøt på alle sylindere og sjonglerte toppene, jeg ante også at deres beste kvaliteter kunne tåle å bli sådd tidligere.
Hva fungerte?
Jeg forsvarer livets episoder av slike som “Bibo” og “ Kaz’s Curse , 'Hvor sistnevnte ga kjedelige øyeblikk, men begge dykker ned i de sjarmerende idyllene som skimter inn i det sivile indre, og den påfølgende Stasjon til stasjon ”Lønner seg fordi verdens idylliske natur hjemsøker thrillerprosedyren ved å vise hvordan lite beskjedne former forme liv på godt og vondt. Sammenlignet med Clone Wars og uten tvil Opprørere , Motstand banket minst på samtrafikk til andre Stjerne krigen historier og sto mer alene og hadde sin egen interne logikk og originale karakterer. Kjente filmkarakterer som Poe Dameron, Leia Organa, Captain Phasma og ideen om å finne den større motstandsbasen ville gli vekk fra Motstand og passende.
Hva er den største leksjonen LucasFilm Animation kan trekke fra Motstand ?
Den sivile bevisstheten til Motstand lånte seg til unike historier. Sivile er alltid til stede i Clone Wars og Opprørere, men Motstand er den første Stjerne krigen serie for å plante langsiktige investeringer hos vanlige folk. Her føler sivile seg involvert, både som folk som bare prøver å leve sine liv og blir ultimate forsvarere av hjemmet deres. Animasjonsteamet distribuerer en rekke tilfeldige design, slik at kolossens sivile aldri føler seg som karbonkopier. Dette lønner seg fantastisk fordi de blir mer gjenkjennelige selv når de er bakgrunn. “ Jakt på Celsor 3 ”Stiger til følelsesmessige registre fordi det forstår tilbakeslaget for sivile når deres levebrød opprettholdes. En del av å kjempe mot ubalansen i galaksen er å sørge for at disse sivile fikk validerte deres behov.
Framtid Stjerne krigen produksjoner vil ha nytte av å belyse de mikroskopiske humaniora. Jeg tenker på øyeblikkene når Synara sitter rolig og kjæledyr en fugl, den lille vaktmesteren moper om sin konfiskerte gulvfeier, eller Neeku bygger en hel holo-himmel for å trøste landsmenn. LucasFilm Animation skal se på disse mikromomentene som eksempler. For når det endelige skuddet innkapsler, betyr det at du har vunnet å kjøle deg ned og ta en drink med en funnet familie.
