Følgende introduksjon og intervju inneholder moderate spoilere.
Når en ny film fra Quentin Tarantino utgis, en film så original og oversvømmet i sjangergeometri som Inglourious Basterds følelsen etter visningen som følger er fortsatt vanskelig å beskrive. I Kill Bill Vol. 1 , det er en scene satt inne i House of Blue Leaves der Uma Thurmans brud blinker og filmen bytter fra svart til hvit. En betydelig lysbryter kastes deretter av en yakuza. På få sekunder blir skjermen kjølig midnattblå. I det øyeblikket lyder ekvivalent av digital gåsehud uvanlig gjennom høyttalerne. Nå ser alt på skjermen ut det samme, men er annerledes, renergisert og levende. Jeg husker at jeg så denne scenen og skjønte at den uforklarlig fanger opp hvordan jeg føler meg etter en QT-film. Forskjellen er at følelsen av en QT-film ikke blir flettet øyeblikkelig, den sprer seg over de neste ukene og månedene som om det var med en kraftig tidsutgivelseskapsel. I tillegg, ettersom denne følelsen oppstår på et personlig nivå, infiltrerer Tarantinos karakterer og bilder på samme måte og titillerer det kollektive sinnet til endeløse medier, medfilmer og generelle filmgjengere. Popkultursynapser kobles ytterligere til en enkelt Tarantino-karakter er lastet inn i det permanente høydepunktet for det respektive året, for film eller på annen måte. Det er den lysergiske, symbiotiske propagandaen til et ekte geni.
På denne måten, Inglourious Basterds er ikke forskjellig fra Tarantinos superlative verk: karakteren som vil bli husket på fet måte er Oberst Hans Landa aka Jødejegeren , den primære skurken i Basterds. Dessuten vil internasjonale seere, og spesielt amerikanske seere, huske sin overraskende introduksjon til det mesterlige talentet som legemliggjør Landa, den østerrikske skuespilleren. Christoph Waltz . Hans karriere som strekker seg over 30 år, først og fremst innen teater og fjernsyn, Waltz 'opptreden som den erudittiske, kalkulerende og rovdyrende nazist-obersten - en fiktiv Tarantino-kreasjon - er garantert en Beste mannlige birolle nominasjon. Denne / Filmmedarbeideren spår 'en bingo.' Hvis det må trekkes et parallelt behov for å eksemplifisere denne veteranens skuespiller - en rolle som planter frøene for en lang, velstående karriere - ville det være den av Jackie Earle Haley i Små barn . I løpet av sin virvelvind av publisitet har Quentin Tarantino, selv om han tar mål for Tarantino, berømmet Waltz og hans karakter med følgende ...
'Du ga meg filmen min.' - til Waltz på filmfestivalen i Cannes, der han vant beste skuespiller
'Hans Landa er en av de største karakterene jeg noensinne har skrevet, og en av de største karakterene jeg noensinne vil skrive.'
Det er en mer langvarig oppgave å oppsøke sammenligninger for Waltz's Hans Landa innenfor slekten til store filmskurker og karakterer. Landa the Jew Hunter viser lignende utspekulasjoner som er større enn livet og den europeiske følsomheten til en Bond-skurk på toppnivå. Han har til og med noen quirky tilbehør: en overdimensjonert kalebas er en lite subtil metafor for maskulinitet, hans kjærlighet til melk virker både til overs fra en alder av uskyld og en opprinnelig kobling. Sammenligning med Sherlock Holmes- som Waltz selv har laget - strekker seg utover kalebassen til Landas omhyggelige, kvasi-teatralske detektivarbeid i jakten på jøder og forrædere.
En annen nøkkel til Landas lokke er en høflig, men kokende forakt for intelligensen og underlegenheten til de rundt ham. Dette er bare en detalj som Landa deler med en annen tidløs filmskurk: Hans Gruber i Det harde . Disse to alfa-ondskapene viser også en suave kontroll over lingvistikk , kle deg upåklagelig, og del samme fornavn og tyske bakgrunn. I motsetning til Gruber, men - og som flere kritikere har bemerket i urelaterte anmeldelser - mottar ikke Landa en like stor motstander eller en match-of-wits i sin respektive film. I Landas få møter med Basterdene kan man enkelt observere, og nesten føle med, Landas skuffelse når han oppdager at ikke bare Basterdene undervurderer ham, de har aldri og vil aldri betrakte ham som en fullformet motstander. Det er muligens dette aspektet, som perfekt utført av Waltz, som gjør Landa til en så brennende, om ikke tragisk personlighet. Det er også dette aspektet som i stor grad og ironisk definerer skjebnen hans ved slutten av filmen.
I intervjuet som følger, utdyper Christoph Waltz de indre prosessene til oberst Hans Landa. Under skuespillerens presserunder i dagene frem til og like etter utgivelsen, har Waltzs svar vært utrolig ydmyke og til tider mildt smarte. Intervjuet hans med / Film var ikke noe unntak.
Hunter Stephenson: God morgen, Christoph. Du var akkurat ferdig The Today Show . Har du litt TV?
Christoph Waltz: Hei. God morgen. [ler] Ja, ja. Ikke sant. Nøyaktig. Nei, du kan si at jeg er litt over TV-buzz , så ...
Gratulerer med rollen. Jeg tror at Landa rangerer med noen av de store skurkene på kino ...
Christoph Waltz: Takk skal du ha veldig mye.
Landa er veldig passiv-aggressiv når det gjelder å håndtere mennesker, og ofte veldig voldelig. Men favorittscenen min er den der du angriper en strudel. Du går etter den retten med så stor blomstring og vold. Hva er tankene dine på den scenen og hva kommer til uttrykk i den?
Christoph Waltz: [ler] Vel, Landas energi har å gå et sted. Men du har rett. På en måte er det en sublimering av aggresjon. Kan være. Jeg vet ikke. Jeg så ikke på det slik . Jeg tenkte virkelig, 'Scenen er der,' og jeg tar det som er der. Jeg prøvde ikke å sette mine egne to-cent verdt. Du vet, Quentin Skriptet er på et slikt nivå at du bør være opptatt med å finne ut hvordan du gjør det spise det , ikke prøv å finne ut hva du vet hva du kan legge på toppen av det. Du vet, med alle scenene gjorde jeg ikke noe av det metoden eller noe semi-esoterisk skuespill. Jeg holdt på med manusstudier. Det var virkelig 'ved pulten', for å si det sånn.
Ikke sant. Hva synes du Landa i skriptet kommuniserer ikke-verbalt til Shosanna når de spiser strudlene sine? Han ser ut til å nyte øyeblikket, eller kanskje det er rent ...
Christoph Waltz: Vel, det er ikke så rent. Det er ikke så rent. Ser du, det er veldig, veldig viktig at jeg holder tilbake på forklaringen min, mine tolkninger, verbaliseringer og beskrivelser av hva jeg gjør. Det er veldig viktig for, la oss kalle det, den 'indre prosessen.' Å komme til noe som oversettes til en handling, det er det en skuespiller gjør. Likevel vil jeg ikke hindre noen av tolkningene dine som forfatter. Dette er hva jeg gjør. Jeg gjør det. Og så du se på det. Og du kommer med et resultat. Jeg er bare, la oss si , mellomleddet, mellom Quentin og du.
[ler] En mellommann. Greit. Tok deg. I min intervju med Eli Roth , han var veldig entusiastisk og prisverdig for prestasjonen din. Og han understreket at din var en rolle som hver A-liste-skuespiller i Hollywood ønsket å prøve. Og han diskuterte hvorfor du var det beste valget, spesielt for amerikansk publikum, og kanskje fordi mange amerikanere ikke er like kjent med arbeidet ditt. Så når du blir introdusert på skjermen, er du som en tom skifer. Føler du at det gjør ytelsen din mer effektiv?
Christoph Waltz: For det første er jeg ekstremt smigret av hva Eller sa. Ekstremt smigret. Jeg tenker hva Quentin var etter helt fra begynnelsen, vet du, han ønsket en viss grad av autentisitet. Det var hans plan fra begynnelsen, å la amerikanske skuespillere spille de amerikanske delene, franske skuespillere spille franskmenn, og tyskere spille tyskerne. Og i dette tilfellet, siden det ble skrevet slik, føler jeg at det var riktig å gjøre. Og jeg er en heldig kar. Jeg var den heldige fyren på slutten av alt dette - hele prosessen - vet du. Og selvfølgelig tenker jeg på hva du sa, men jeg setter virkelig spørsmålstegn ved det. Jeg var den som gjorde det. Og jeg ble opptatt med en gang. Så snart jeg fikk vite at jeg var den, ble jeg klar. Jeg la alt i. Jeg gravde opp alt det var.
Og etter det jeg forstår hadde du ikke tidligere korrespondanse med Tarantino. Du kom til audition for ham og [mangeårig produsent] Lawrence Bender var også der. Det var rett og slett en åpen auditionsprosess, er det riktig?
Christoph Waltz: Jaja. Det var en åpen audition, mer eller mindre. Jeg mener, den tyske rollebesetningsdirektøren fikk noen skuespillere sammen til Quentin å møte. Og, en , ja faktisk mange mennesker fordi det er så mange roller i denne filmen. Nå trodde jeg virkelig ikke at de kastet denne delen når jeg leste den, vet du. Jeg trodde bare de brukte den delen [av oberst Hans Landa] til materiale til auditionene. Fordi mange av de andre delene ikke er store nok til å prøve riktig.
Hva var din favorittfilm av Tarantino før du ble med i produksjonen?
Christoph Waltz: Jackie Brown! [ler] Jackie Brown . Det var alltid min favoritt. Og det er en av favorittfilmene mine av alle. Det jeg liker med det, vel, alt sammen Quentin ‘S ekstraordinære talenter er mer kondensert, mer destillert og mer fokusert, alt dette er til stede i denne, synes jeg. Alle hans enorme kvaliteter og geniale talenter som filmskaper og som forfatter er i en karakteristisk form i den filmen, synes jeg. Og det elsker jeg.
विवाहित पुरुषाच्या प्रेमात असणे उद्धरण
Det er et interessant valg, fordi Jackie Brown er basert på en bok [ Rum Punch ] av Elmore Leonard. Og Eli Roth, han trakk en sammenligning mellom Inglourious Basterds , andre kjente forfattere og litteratur ...
Christoph Waltz: Jaja. Og du vet, jeg studerte virkelig Quentin ’S filmer før vi begynte å filme, rewatchet jeg det hele Quentin ‘S filmer igjen. Det gjorde jeg virkelig. Og det er ikke meg som prøver å være smart. [Jeg ler og sier, 'Nei, jeg tror deg.'] Ja. Jeg forstod virkelig at jeg var en mellomledd Quentin og publikum som jeg sa. Og jeg kan umulig finne ut om publikum fordi det er for stort, og Quentin er så populær over hele verden, vet du. Men det er så mye materiale å studere i filmene hans. Og det var veldig fornuftig at denne filmen - vel, dette manuset heller på det punktet - var en fortsettelse av Quentin ’S univers, for å si det sånn.
Jeg vil gjerne spørre deg, for du har brukt mange år på teatret. Og Eli sier at skuespillere vil fremføre scener fra Quentins manus på scenen i årene som kommer. [Red. merknad: 100 år etter Roths presise beregning. Ha.] Og spesielt nevnte han scenen din, introduksjonen din i starten, i det franske våningshuset. Ser du Inglourious Basterds oversetter til scenen?
Christoph Waltz: Absolutt! Jeg tror det er mulig. Ja. Ikke hele filmen. Det skjer så mye som er veldig, veldig, eksklusivt for film, det er filmisk, at det virkelig ville være ... det ville være krenker filmen. Men den første scenen, for all del. Og mange av de enkelte scenene kan godt settes på scenen. Den første scenen er i det vesentlige et stykke, og det er ikke veldig kort som sådan. Jeg vil ikke bli overrasket om den første scenen spilles på scener i fremtiden.
Vil du være interessert i å repre karakteren hvis Tarantino var interessert i å ta disse karakterene til scenen? Eller om han ga sin velsignelse? Jeg føler at han drar på forskjellige medier, og dette kan være en mulighet av en eller annen grunn ...
Christoph Waltz: Ville jeg? Nei nei nei. Absolutt ikke. Absolutt ikke. Jeg har bidratt til hele denne tingen så mye som mulig. Og det må jeg gi slipp på. Jeg vil ikke harpe på det. jeg vil ikke klamre til det. Jeg ville være veldig interessert i å se [scener utført på scenen]. Men absolutt ikke å spille det.
Har du noen gang spilt en skurk av dette kaliberet og intensiteten gjennom karrieren din?
Christoph Waltz: Nei nei nei. Jeg kom en gang i nærheten. Men dessverre skjedde det ikke, vet du. Jeg var en gang i ferd med å spille Richard den tredje , men produksjonen skjedde ikke. Men Richard den tredje ville være en slags ... det ville være et lignende territorium, føler jeg.
En ting jeg har tenkt mye på etter å ha sett filmen, er hvilken effekt manuset som ble lekket på nettet hadde. Og ikke bare effekten på meg personlig. Jeg kan ikke huske et manus som genererte så mye interesse, enten det ble lekket med vilje eller ikke, og som ble lest av så mange publikumsmedlemmer. Jeg føler at så mange hadde lest manuset før de så filmen, og dette er den første filmen der jeg føler at det har skjedd. [Christoph sier, “Ja, ja. Helt sikkert.'] Og du vet, Eli Roth, han trodde at lekkasjen generelt var negativ. Men jeg føler meg som Tarantino, han planla at det skulle være slik. Jeg elsker at filmens tittel på skjermen, det er hans håndskrift. [Christoph sier, 'Ja!'] Det er den første siden i manuset. Og jeg tror dette er uten sidestykke, fordi det skaper en ny, altomfattende opplevelse. Hva tenker du om dette?
Christoph Waltz : Det er så interessant at du nevner dette. Det er, egentlig . For det var min aller første tanke om hele denne greia. Da jeg først leste manuset, var min første tanke: 'Det er i hans håndskrift.' Og stavemåten er, la oss si, ganske uortodoks. [ler] [ler] Og så hadde jeg følelsen, et hint, om at dette er noe som er veldig personlig, vet du. Så jeg hadde følelsen av å inngå et personlig forhold til forfatteren. Og forfatteren Quentin og å vite Quentin Fram til det tidspunktet, følte jeg at jeg ble trukket inn i hele denne 'Quentin-verdenen.' Det var ganske interessant. Jeg la merke til dette fra starten. Og det er veldig interessant at du tar opp dette med publikum. Jeg har tenkt på dette veldig mye. Det er flott at du nevner dette. Absolutt. Det var mitt første inntrykk. Og sannsynligvis en av de avgjørende og sentrale tankene jeg hadde om det: Dette manuset og filmen har virkelig noe med denne personen å gjøre. Og jeg trengte å finne veien til hans vei ... inn i hans måte å tenke på.
Som publikumsmedlem skaper det en veldig personlig forbindelse. Å se håndskriftet hans i starten, gjør at den kreative prosessen virker veldig gjennomsiktig. Og jeg føler det er en fantastisk opplevelse på den måten.
Christoph Waltz: Helt rett. Jeg er enig. Det gir en unik og fantastisk opplevelse. Og Quentin vet nøyaktig hva han gjør, men det gjør han ikke planlegging , du vet. Han utvikler ikke sin prosedyre fra en strategi. Han er veldig spontan og innvoller. Han er veldig direkte, og han vet absolutt hva han gjør. Men han har først impulsen, og så, tror jeg, forstår han hva det kan bety.
Når du første gang hørte Brad Pitts aksent for [Aldo] Raine, hva synes du? Karakterene dine, deres møte på slutten, det er et veldig rart forhold. Hans aksent virker utrolig risikabel for meg, men jeg tror det fungerer til slutt. Din mening?
Christoph Waltz: Vel, jeg leste ordene på manuset, og på en måte da jeg hørte det Brad Pitt snakk sånn, det var 100% kongruent med ordene. Akkurat nå kan jeg ikke skille det ene fra det andre. Selv når jeg går tilbake til det skrevne ordet, hører jeg det Brad si det. Så tilsynelatende er det slik det ble skrevet. Og da vi jobbet sammen, lærte jeg noe av Brad , noe jeg virkelig beundrer i ham, hvor raus han er. Og jeg lærte virkelig hvordan raushet på et sett, hvordan det faktisk kan endre ... hvordan raushet har innflytelse på alle som er der og jobber med filmen. Alle som er rundt ham. Og han har en profesjonell ro, og han er bare en så kul fyr. Han er ikke upersonlig, og han er enormt raus. Og denne sjenerøsiteten tillot meg å stige til anledningen, føler jeg.
Var det en merkelig opplevelse å være rundt så mange hakekors og så mange bilder knyttet til mange års hat mens du filmet?
Christoph Waltz: Som Christoph, skjønner du, forstår jeg at det er en filmsett . Men som Landa Jeg tror ikke disse hakekorsene er så viktige for ham. Det er ikke så mye egodrevet, det er bare en veldig grundig forståelse av hvordan verden fungerer. Det som gjør ham så spennende, er at han ikke er drevet av en ideologi. Når folk sier «nazister», er det en så grov generalisering, føler jeg. Og noen ganger føler jeg meg tvunget til å si, 'Vel, han er ikke engang nazist.' Ja, han har den uniformen, men han bryr seg ikke. Ikke om nazistisk ideologi. Han er helt unideologisk. Han forstår bare hvordan verden snur, og på den måten er han tre skritt foran alle andre.
(Spoiler Alert) Ja. Inntil slutten, da han møter Basterds, som er ekstremt ideologiske. Og han undervurderer dem sterkt. På slutten er Landa overbevist om at han kan kutte denne vanvittige avtalen han vil være, som Richard Branson fra Tyskland og ha sin egen øy. [ler] Og selv i manuset lurte jeg på om dette var en realistisk beslutning for karakteren hans, fordi Landas intelligens er ... han er et geni.
Christoph Waltz: Realistisk. Ser du, han er realistisk bortsett fra den ene tingen som kommer tilbake til å skje med ham på slutten. Men bortsett fra det, er han realistisk til det punktet at det grenser til det umenneskelige, vet du. Han ser virkelig på de forskjellige lagene i virkeligheten, og han forstår at det ikke bare er en ting, verden er mange ting samtidig. Og de ser ut til å være i strid med hverandre, men det betyr ikke at de nødvendigvis gjør det. Og det er et veldig interessant emne for samtale og diskusjon, og det er naturlig nok det ideelle utfallet av noe slikt.
Det har vært noe diskusjon blant Tarantino og Eli Roth i pressen om en prequel. Og jeg lurer på om det er noe du har snakket med Tarantino om eller vil vurdere?
Christoph Waltz: Aldri. Aldri en gang. Aldri en gang snakket vi om det. Han nevnte en gang helt i begynnelsen, selv før vi begynte å skyte, Quentin sa at han forestilte seg en oppfølger, men oppfølgeren ville ikke være en film, men en roman. Og jeg liker virkelig den ideen.
wwe कुस्तीपटू किती जुने आहेत?
Det ville være interessant. For folk som blir tilhengere av arbeidet ditt i Amerika, er det noen filmer du har bidratt til som du bør oppsøke? Det er åpenbart at mange mennesker blir blåst bort av denne forestillingen og vil gjerne se ditt tidligere arbeid ...
Christoph Waltz: Jaja. Jeg vet ikke engang hva som er tilgjengelig her. Jeg har ingen anelse. Det er noen ting tilgjengelig der borte, men det har forskjellige regionskoder. Du visste, jeg var med på noen få filmer, men de var aldri veldig viktige. Jeg gjorde noen få ... vet du. Noen av dem spilte til og med her, men jeg hadde veldig små deler i dem. Og jeg har gjort mye TV og mye scene.
Åpenbart kommer det til å endre seg. [ler] Jeg er sikker på at du får mange Hollywood-tilbud ...
Christoph Waltz: Det skjer allerede, men jeg kan ikke diskutere hvem. La meg fortelle deg: det er vilt. Det er virkelig. Ja, ja, ja. Det er virkelig slags overveldende akkurat nå, det som skjer for øyeblikket. Jeg vil si 'Wow!' er ordet. [ler] 'Wow.' Det er virkelig.
Hunter Stephenson kan nås på h.attila [at] gmail.com og videre twitter .
