BoJack rytter er en komedie bygget på inkongruitet. Det er en uforklarlig mashup av sjangere og stiler som absolutt ikke burde fungere. Da showets siste sesong begynner sin delte ankomst, er det verdt å feire hvordan BoJack rytter ble gradvis ikke bare det beste showet på Netflix, men uten tvil et av de mest skarp, følelsesmessig rå og mørkt morsomme showene i det nye århundret. Her er et show som kunne ha dødd på vintreet i sin første sesong, men som likevel har blitt et av de aller beste innen TV.
Tilbake på 90-tallet
Programmets tittel, for de uinnvidde, kan være nok av en ikke-startende, fordi det bare høres så rart ut. BoJack skildrer et univers nesten akkurat som vårt, bare med antropomorfiserte dyr og insekter kastet i blandingen. Det er en baseball-historie om underholdningsindustrien, og fremhever en mengde aktuelle problemer i medielandskapet. Det blir bare animert og fokuserer like mye på å gå, snakke katter, hester (inkludert tittelkarakteren), hunder og mer, i tillegg til menneskelige karakterer også. Som de nye episodene understreker, er BoJack den sentrale figuren i det som er avviklet som et stort ensembleprogram som er like i stand til å dimensjonere de som blir sugd i BoJacks bane som BoJack selv.
Den første sesongens premiss var tilsynelatende en forløsningshistorie: BoJack (uttalt fantastisk av Will Arnett), som temalåten til sluttkreditt alltid intoner, var en gang stjernen i et veldig kjent TV-program kalt Horsin ’Around . (Tenk deg hva en Fullt hus- stilutstilling ville se ut som om Bob Saget var ... vel, en rytter.) BoJack er desperat etter å være relevant og sørge for at folk ikke har glemt ham. I de tidlige episodene prøver han å skrive en memoar og samarbeider med en skarp ung ghostwriter ved navn Diane (Alison Brie) for å gjøre det. Men BoJacks innløsningshistorie blir bare skrevet i virkeligheten, hele showets reise dokumenterer det bedre enn det skrevne ordet kunne.
Gjennom hele showets fem pluss-sesonger - første halvdel av sesong seks har premiere fredag 25. oktober, og jeg har sett alle de åtte episodene - vakler BoJack mellom å ønske den hjelpen han trenger og å skyve den bort så ondskapsfullt som mulig. BoJack , skapt av Raphael Bob-Waksberg og drevet av den visuelle designen til kunstneren Lisa Hanawalt, fungerer til tross for det tilsynelatende latterlige oppsettet ved å behandle seg saklig. Her er et show som kan ha rimende ordspill som fungerer best for Hollywood-obsessive - 'Courtly roller like the formerly portly consort are Courtney Portnoy's forte!' - og innlemme en bevisst ubehagelig, hjerteskjærende skildring av demens som filtrert gjennom personaen til et eldre hybrid hestemenneske.
Time’s Arrow
En del av showets suksess har vært viljen til å dykke ned i rippede temaer som på en eller annen måte klarer å virke aktuelle, til tross for å være i produksjonsmånedene før noe slynger seg i overskriftene. Ta for eksempel en sesong to historie om Diane - alltid eksemplifisert av hennes ubøyelige progressive politiske synspunkter, selv når hennes stivhet forårsaker problemer - og fremhever beskyldninger om seksuelle overgrep mot en elsket eldre TV-personlighet, Hank Hippopopalous (Philip Baker Hall). Det åpenbare forbindelsespunktet, tidlig på høsten 2015, var like forferdelige påstander mot Bill Cosby, gjenopplivet da komikeren Hannibal Buress tok dem opp i et standup-sett som senere ble viralt. Men scenene har fått ytterligere, mørkere resonans i lys av de siste par årene og den enorme mengden mektige menn i Hollywood hvis egen urovekkende fortid har blitt oppgravd med rette.
BoJack rytter har også trivdes ved å behandle karakterene sine humant og ærlig. I begynnelsen var et av de goofier forholdene mellom BoJack og hans godmodig, men idiotiske romkamerat Todd (Aaron Paul). Pauls vokale tilstedeværelse tillater en merkelig sammenligning, der BoJack-Todd-forholdet noen ganger hadde en merkelig stemning som minnet om Walter White og Jesse Pinkman på Breaking Bad . Selv om BoJacks forbrytelser ofte er mer personlige, ser det ut til å fordømme karakteren - som når BoJack kommer veldig nær å sove med den mindreårige datteren til en gammel venn av ham, eller går på en bøyning med den voksne kvinnen som pleide å være hans barn medstjerne som ender med å drepe henne - er sjokkerende like.
Og Todd, fremdeles den letteste kilden til tullete latter på showet, ble gradvis gitt mer dybde også på uventede måter. Gjennom hele serien har Todd vært en enkel guide for latterlige ordninger som klarer å la ham mislykkes oppover uten å prøve det. (I sesong 5 slutter han som administrerende direktør for et uforklarlig populært nettsted dedikert til å fortelle folk hva klokka er akkurat nå, før han blir erstattet som toppsjef av Henry Fondle, en chintzy sexrobot han bygde som folk feiler for en ekte person. Det er ... en hel ting.) Til slutt kommer Todd til en personlig konklusjon: at han er aseksuell. I et annet show ville denne erkjennelsen enten blitt behandlet som en punchline, eller den ville ikke ha blitt tatt opp i det hele tatt. I stedet får Todd (takk både til Paul og den innsiktsfulle skrivingen) å omfavne sin personlighet på måter som føles ærlige og sanne.
Gratis Churro
De tre siste ordene er faktisk det som gjør BoJack rytter skiller seg ut gjennom hele sesongsesongen. De nye episodene lener seg veldig hardt inn i forestillingen om å være ærlige og sanne både for karakterene og verden som helhet. Etter avslutningen av sesong 5 begynner BoJack den nye sesongen i rehabilitering på et anlegg som heter Pastiches. Den svimlende dogman-skuespilleren Mr. Peanutbutter (Paul F. Tompkins, alltid herlig) prøver å dempe skyldfølelsen han føler for å ha ligget med Diane, hans eks, mens han dater Pickles, en sosial media-besatt hund / menneskelig hybrid uttalt av Hong Chau . (Episoden der Mr. Peanutbutter tvinger seg til å innrømme sin utroskap, er en av de mest herlige kløene siden dagene til Frasier .)
मला आता आयुष्याची काळजी नाही
Diane, i delplottet som alltid kommer til å ha litt mer smertefull, satirisk resonans for alle som skriver på nettet, skyver tilbake mot det massive mediekonglomeratet som spiser opp selv det kvinnedrevne nettstedet hun jobber for. Og BoJacks agent og eks prinsesse Caroline (Amy Sedaris) sliter med rollen som adoptivmor. For hver karakter veier fortiden tungt på deres nåtid, ikke mer enn BoJack selv.
Selv i den sjette sesongen fortsetter BoJacks fortid å bli utvunnet for tunge, magefølsomme følelser. I den første episoden, som går så langt som å unngå en tittelsekvens, lærer vi enda mer om fortiden til det redde lille barnet som fremdeles er kjernen i BoJacks personlighet. Arnett har lenge vært en av de sterkeste eiendelene showet har - hans breakout-rolle som G.O.B. Bluth på Arrested Development gjorde overgangen til å spille den berømmelse-besatte BoJack en naturlig passform. Men gjennom hele serien har han vist seg å være dyktig i de mørkere, mer bekjennende øyeblikk til det punktet hvor den femte sesongen inneholdt en episode, 'Free Churro', der bare Arnett snakket. Det er primært innrammet som en lovtale BoJack gir ved morens begravelse. (Moren hans, uttalt av Wendie Malick, tjente som fokuspunkt for en sesong 4-episode, 'Time's Arrow', som er en av showets største halvtimer.)
Arnett får lignende utstillingsvinduer i den nye sesongen, ettersom vi ser mer av hvordan BoJack ble satt opp for svikt fra sin ungdom, med en mor som bare kunne svare med vodka-gjennomvåt jibes og en far som hatet livet hans. BoJack tilbringer mye av sesongen på rehabilitering, til et punkt der han blir så avhengig av anlegget at han ikke vil forlate. Med bare en håndfull episoder igjen, hvem vet om Arnett endelig kan få Emmy at han fortjener så sterkt sitt stemmearbeid da BoJack går ned som den fineste forestillingen i karrieren.
Ikke oppfør deg som du ikke vet
Det som får showet til å virke, fra dets antiheroiske ledelse til resten av det store ensemblet, er således den viljen til å være ærlig og sann. I 2019 betyr det å være ærlig og sann selvfølgelig også å være mer enn litt deprimerende. (I en Diane-sentrisk episode blir hun informert skarpt av milliardærhvalen som spiser selskaper som den hun jobber hos, at milliardærer lovlig kan begå drap nå. Diane, i rask rekkefølge, er forferdet over å finne ut at han forteller sannheten.) Det er ikke det BoJack rytter var ikke et flerdimensjonalt program med overraskende følelsesmessig dybde før, men den sjette sesongen antyder at Bob-Waksberg og forfatterne ikke har mistet evnen til å gå så mørkt og dypt som mulig.
Så ærlig som BoJack kan være, det er til forfatterens ære og rollebesetning at hver av disse karakterene fortjener en slags optimistisk katarsis. Med bare åtte episoder som kommer i slutten av januar, føles BoJacks forløsning nå mer opptjent enn den gjorde før. Men det er en håndgripelig følelse av bekymring som siver gjennom de to siste episodene som er tilgjengelige for å se nå - mange av lederne våre ser ut til å ha nådd sin lykkelige slutt, før en siste del som spesielt ikke inneholder noen av dem til tross for at det antydet at det skulle komme noe mørke. .
Og det hele er på et show der alle slags skapninger snakker, og alle slags veldig kjente mennesker gir sin stemme til både virkelige karakterer og selvspottende portretter. (Jessica Biel har vært en gjenganger på showet, og rettferdig er rettferdig: Biel, som skildrer seg selv, har en veldig god sans for humor.) BoJack rytter skulle aldri ha fungert, og det kunne lett ha blitt kastet etter den mer ujevne første sesongen. Men showet har overlevd for å levere en av de dypeste, dypeste skildringene av depresjon i moderne populærkultur. Når showet kommer til finalen i januar, markerer det slutten på Netflix aller beste program, og et som er nesten umulig å toppe.
