I løpet av karrieren, Richard Rodgers og Oscar Hammerstein skrev hundrevis av sanger. De lagde Oklahoma! , Karusell , Kongen og jeg , Sør-Stillehavet , og Lyden av musikk - og i prosessen revolusjonerte de musikaler slik vi kjente dem.
I den nye boka Noe fantastisk Todd S. Purdum undersøker parets produktive arbeid på scenen og følger dem fra deres separate tidlige karriere gjennom deres partnerskap og død. Men han ser også bak kulissene på filmatiseringene av arbeidet deres, som brukte dristig ny teknologi og knuste billettsalg. De bidro uten tvil til at filmmusikalen var død på 1960-tallet. Og det hele begynte med en mindre enn lykkebringende introduksjon til Hollywood.
ट्रेसी एडमंड्स किती जुने आहेत
Første filmer
Etter Purdums beretning lot Rodgers og Hammersteins første angrep i filmbransjen dem hate Hollywood. Hammerstein flyttet kort til California i 1929 og signerte en kontrakt med Warner Brothers om å skrive fire musikaler over to år. Men hans første film, Wiener netter , var en dud. Selv om Hammerstein fullførte sin andre musikal, Children of Dreams , Jack Warner kjøpte raskt ut kontrakten sin før forfatteren laget de to siste filmene. Hammerstein reiste hjem til New York.
Rodgers hadde en like dårlig tid. Som Hammerstein dro han vestover for å jage suksessen til The Jazz Singer , som hadde ført til en enorm etterspørsel etter filmmusikaler. Rodgers ankom i 1930 og signerte også en kontrakt med Warner Brothers. Men han hatet sin første film, Den varme arvingen , og tilsynelatende gjorde den filmgjørende publikum det også. Etter at det bombet på billettkontoret, kjøpte Jack Warner ut resten av Rodgers 'kontrakt, men komponisten dro ikke hjem ennå. Han endte opp med å jobbe med en mye mer vellykket Paramount-musikal, Love Me Tonight , med regissør Robert Mamoulian, som ville bli en hyppig kamp i Rodgers og Hammerstein-produksjoner. Men filmarbeidet som fulgte var neppe så tilfredsstillende, og i 1935 var Rodgers også tilbake i New York.
Etter å ha jobbet med forskjellige partnere slo paret seg offisielt sammen i 1943 med sin sceneshit Oklahoma! Det ble ansett som en Broadway-revolusjon på den tiden, siden det var den sjeldne musikalen som fullstendig integrerte sangene og dansen inn i historien, noe som gjorde tallene til plottutvikling snarere enn frakoblet skuespill. Oklahoma! ble en øyeblikkelig hit, og suksessen førte til et skred av tilbud. Til tross for sin aversjon mot California, tok Rodgers og Hammerstein et jobbtilbud videre Statsmesse , den musikalske nyinnspillingen av en komedie fra Fox-familien fra 1933. De hadde bidratt med original musikk under en forutsetning: de måtte skrive den i New York. Studioet var enig. Rodgers og Hammerstein plukket ut en Oscar for beste originale sang i prosessen, men de gjenopptok raskt arbeidet med nye forestillinger og lukket boken igjen på Hollywood. De ville ikke jobbe med en annen film på nesten et tiår.
Kassa Bonanza
Duoen kunne bare unngå Hollywood så lenge, og på midten av 1950-tallet bestemte Rodgers og Hammerstein seg for å gi filmer en ny sjanse. De startet med sin karrieredefinerende smash-hit, Oklahoma! , som var den første filmen som brukte en ny widescreen-prosess kalt Todd-AO. Produsent Michael Todd utviklet formatet for å forbedre Cinerama Todd-AO-filmene ble spilt inn i 65 mm og projisert på en bred, buet skjerm for å gi opptakene en panoramisk følelse. Det var perfekt for det vidstrakte landskapet i Oklahoma! , og Rodgers og Hammerstein ville bruke prosessen til Sør-Stillehavet og Lyden av musikk også.
तो आता माझ्यावर प्रेम करत नाही का?
Andre eksperimenter var mindre vellykkede. Til Sør-Stillehavet regissør Joshua Logan bestemte seg for å bruke fargede filtre for å ekko sangteksten om “lys kanarigul” himmel og gi visse bilder en uskarp kant. Opprinnelig skjøt han alt med og uten filtrene, men denne prosessen viste seg snart å være vanskelig. Han valgte å skyte bare med filtrene og resonnerte at han kunne fjerne fargene han ikke likte i etterproduksjonen. Men disse filtrene tonet negativene, noe som gjorde eventuelle senere rettelser ekstremt vanskelige. Kritikere sverget valget og sa Logan for å 'smøre [stemning] over de store scenene.'
Men til tross for noen feiltrinn viste Rodgers- og Hammerstein-filmene seg å være øyeblikkelig, enormt populære. I følge Purdum, Oklahoma! hentet inn $ 9,5 millioner, rangert som den fjerde mest inntektsbringende filmen fra 1955. Kongen og jeg og Sør-Stillehavet samlet enda større fortjeneste, før Lyden av musikk knuste poster overalt. Filmen tjente 158 millioner dollar over hele verden, eller omtrent 1,2 milliarder dollar når den ble justert for inflasjon. Den rangeres fortsatt som den tredje mest inntektsbringende filmen gjennom tidene på de justerte billettlister, rett etter Tatt av vinden og Stjerne krigen . Og folk så ikke bare filmen - de husket musikken utenat. De Sound of Music lydsporet ville ligge på toppen av Billboard-listene i hele 14 uker, lenger enn album fra Elvis Presley eller The Beatles.
Disse filmene, i likhet med de originale musikalene, var full av optimisme og sentimentalitet etter krigen. Selv om de ofte fordypet seg i mørkt emne, fremmet de et solfylt verdensbilde som var viktig for duoen. Avhandlingens historier var også gjennomsyret av Rodgers og Hammersteins egne sosiale verdier, verdier som inkluderte toleranse og inkludering. Dette var temaer som gjennomsyret mye av arbeidet deres, ikke bare Sør-Stillehavet med sin på den tiden kontroversielle avrettingsmasse mot rasefordommer, 'Du må bli forsiktig opplært.' Det er også tydelig i deres mindre kjente filmatisering, Blomsttrommesang , skulle vise seg å være en sjeldenhet i 1961 med sin nesten utelukkende asiatisk-amerikanske rollebesetning.
