(Velkommen til La oss bli animerte! , en kolonne som fremhever det beste fra filmanimasjon. I denne utgaven: Til ære for utgivelsen av Utrolig 2 , alle Pixar-oppfølgerne rangert fra det verste til det beste.)
Samtidig som Pixar Navnet har blitt synonymt med mesterlige og dype originale animasjonsfilmer, det er ikke fremmed for oppfølgere. Utrolig 2 kom på kino i helgen, og ble den sjuende oppfølgeren som animasjonsgiganten har lagt ut.
Men - til tross for det dårlige rykte som mange oppfølgere har i Hollywood - er disse Pixar-oppfølgerne noen av de beste verkene som studioet har produsert. Heldigvis, Utrolig 2 er ikke noe unntak - men hvor gjør det andre De utrolige film faller i listen over alle Pixar-oppfølgere noensinne? Her er alle Pixar-oppfølgerne, rangert.
7. Biler 2
Biler 2 føles hele verden som en direkte-til-video-oppfølger som fortjener en plass enten i Netflix uendelige katalog med tankeløse animerte spin-offs, eller glemt i de støvete hyllene til foreldrenes VHS-samling. Det er sannsynlig fordi det er oppfølgeren til Pixars verste gjennomgang (men likevel fersk ) original film, Biler . Biler 2 gjør et dårlig råd for å sentrere filmen Larry the Cable Guy ’S fan-favorittkarakter Mater, en jordet og jordet bergingsbil som hadde blitt venn med den hotshot racerbilen Lightning McQueen og lært ham meningen med livet. Og det var der filmen gikk galt - ved villig å gi filmens søkelys til Larry the Cable Guy. Det som var sært i den første filmen, ble ristende inn Biler 2, og uansett sjarm Biler hadde gått tapt midt i et latterlig hemmelig agent-komplott og grenseoverskridende støtende stereotyper. Biler 2 er hva som skjer når Pixar lager en film med en eksplisitt intensjon om å imøtekomme barn, men heldigvis ville det være siste gang.
6. Monsters University
Monster Universitetet er en ofte hyggelig, for det meste glemsom oppfølger til Monster bedriften. som kapitaliserer på den første filmens strålende selvbevisste øyeblikk. Men igjen, den emosjonelle kjernen i filmen er borte med fraværet av Boo, den unge jenta som myknet hjertet til den skremmende A-listeskremmeren Sully, og hjalp til med å drive Monster inc. ’Stram og øm historie. Mens bromansen mellom Sully og Mike Wazowski byr på mye latter, og til og med noen få hjertetrekkende øyeblikk, Monster Universitetet kan ikke la være å føle at Pixar bare slo Monster bedriften. karakterer på en generell fortelling om college-komedie. Synes at Animal House , men med G-rangerte monstre.
5. Å finne Dory
Lytte, Finne Dory er søt. Skikkelig søt. Det er faktisk den søteste Pixar-filmen som noensinne er laget. Men søt er ikke nok til å bære en film. Ellen DeGeneres 'scene-stjålende birolle Dory er baksiden av Larry the Cable Guy's Mater - hun er elskelig, morsom og karismatisk nok til å lede en film. Dory's varemerkeegenskaper og hukommelsestap raser aldri, og tjener faktisk bare til å gjøre henne enda mer sympatisk siden hun ikke er spøken. Finne Dory ’S hjertevarme historie om hjemkomst og familie er kjærlig og tro mot ånden av Oppdrag Nemo . De nye birollefigurene var et opprør, og filmen hadde aldri et kjedelig øyeblikk. Og å, baby Dory, hvordan kunne du ikke rive opp og prøve å klemme skjermen når hun dukket opp? Og mens filmen noen ganger lente seg for tungt inn i den søte tonen, gir den fantastiske animasjonen og kraftige forestillingen fra DeGeneres Finne Dory en verdig oppfølger
फेस पेंटशिवाय सोन्याची धूळ
4. Biler 3
Biler 3 over Finne Dory ? Er jeg sinnssyk ?! Nei, hør meg ut. Biler 3 hadde alt i mot - det var den siste oppføringen i den sorte sauen av Pixar-filmer, den måtte følge det bombastiske rotet som var Biler 2, og ingen ville ha det. Men Biler 3 trosset forventningene. Etter å ha fulgt Lightning McQueen da han er truet av en ny generasjon raskere, slankere og bedre racerbiler, Biler 3 er en historie om aldring og arv. Tunge fag, jeg vet det - spesielt for middelmådige Biler franchise. Men filmen balanserte behendig disse dypere emnene med en inspirerende melodrama løftet rett ut av Stenete filmer. Som de to siste filmene, Biler 3 kan være litt høyt, litt kjedelig og litt irriterende, men det er en så stor forbedring i forhold til forgjengeren at den fortjener et sted nær toppen av Pixars liste.
3. Utrolig 2
Det gikk lange 14 år mellom De utrolige og Utrolig 2 - men gutt, var det verdt å vente på. Å ta det uvanlige valget om å plukke opp akkurat der De utrolige slapp, Utrolig 2 mister aldri gnisten som gjorde den første filmen så magisk. Men filmen dristig drar familien gjennom mer voksende smerter, ettersom Elastigirl må forlate familien for å bekjempe kriminalitet og gjenvinne legalisering av superhelter, mens Mr. Incredible blir Mr. Mom. Og selv om filmen låner fra mange kjente troper og sjangre, Utrolig 2 føles aldri mer frisk. Filmen er mer filmisk og imponerende enn noen gang, og karakterene blir enda mer rikt realiserte og har å gjøre med saker som er mer intime og dramatiske. Samtidig som De Utrolig stiller det eksistensielle spørsmålet om 'Hva ville skje hvis superhelter ble normale?' Utrolig 2 ringer tilbake de store spørsmålene for å fokusere på de personlige, små øyeblikkene.
2. Toy Story 2
Du vet hvilke filmer disse to topplassene hører til to. I lang tid, Toy Story 2 var gullstandarden for Pixar-oppfølgere, og utvidet og forbedret animasjonsstudioets første store hit ti ganger. Følg Andys leker mens de forfølger den kidnappede Woody, Toy Story 2 er levende, spenstig og morsom - og det satte standarden for de sjangerbøyende hyllestene som Toy Story franchise ville leke med. Men det ville ikke være en Toy Story film uten et stort, bankende hjerte midt i den. Interessant, det hjertet tilhører ikke Woody eller Buzz, men til Joan Cusacks Jessie, det forlatte cowgirl-leketøyet trakk seg fra å bli et samlerobjekt. At Sarah Mclachlan-sekvensen er en av de beste delene av følelsesmessig resonant animasjon som Pixar noensinne har produsert, og løfter den allerede flotte filmen til nummer 2 på denne listen.
1. Toy Story 3
Samtidig som Toy Story 2 noen ganger føltes mer som et engangseventyr enn et fullstendig realisert kapittel i Toy Story serie, Toy Story 3 er den perfekte bokstøtten (ikke spør meg hvordan jeg har det med det kommende Toy Story 4 ). Finner sted et tiår etter hendelsene i Toy Story 2 , Pixar tok det da dristige valget om å aldre karakterene tilsvarende. Og ved å gjøre det ga de oss en dyp og smertefull virkelig historie om alderdom om å gi slipp på barndommen din. Som Toy Story 2 , den tredje Toy Story filmen er en morsom mishmash av sjangerhyllinger (barnehageløven!) og anspente action-dødballer. Men Toy Story 3 leverte en gripende fortelling om å akseptere vekst og endring - en radikal leksjon i den animerte familiefilmsjangeren, som fokuserer på å opprettholde status quo så lenge som mulig. Toy Story 3 signaliserte en ny æra i Pixars oppfølgere - en som studioet riktignok ikke alltid levde opp til . Men det presset på for en dristig type historiefortelling som flyr i møte med oppfølgernes natur: endring er bra.
